Jacques Guerlain: Tiểu sử đầy đủ của một thiên tài làng nước hoa

Tôi vô cùng ngưỡng mộ công trình của Jacques Guerlain, tôi đã mang L’Heure Bleue trong nhiều năm và không bao giờ chán nó. Đây là sự tôn vinh để cảm ơn ông đã tặng tôi kiệt tác mà ông đã tạo ra vào năm 1912.

Vì tôi đang xem series Mr Selfridge, câu chuyện về việc tạo ra cửa hàng lớn Selfridges ở Hoa Kỳ, nơi Guerlain được vinh danh (phong cách giống như Downton Abbey), điều này đã truyền cảm hứng để tôi tôn vinh nhà Điều chế nước hoa vĩ đại này, tôi thậm chí sẽ gọi ông là thiên tài.

Jacques Guerlain: Con người và tác phẩm

Jacques Edouard Guerlain (7 tháng 10 năm 1874 – 2 tháng 5 năm 1963) là một nhà điều chế nước hoa người Pháp, là người thứ ba và nổi tiếng nhất trong gia đình Guerlain. Ông là một trong những nhà điều chế nước hoa có năng suất và ảnh hưởng nhất của thế kỷ 20.

Hơn 80 nước hoa Guerlain vẫn được biết đến, nhưng một số ước tính cho rằng ông đã sáng tác hơn 300 loại. Trong số những nước hoa vĩ đại nhất của ông có “L’Heure Bleue” (1912), “Mitsouko” (1919), “Shalimar” (1925), “Vol de Nuit” (1933) v.v.

Mặc dù công việc của ông đem lại danh tiếng toàn cầu, tài sản đáng kể và những vinh dự như Hiệp sĩ Bội tinh Danh dự, Jacques Guerlain rất kín đáo và không trả lời phỏng vấn. Do đó, rất ít thông tin về quá trình sáng tạo hay cuộc sống cá nhân của ông đến được với chúng ta.

Nhiều tác phẩm lớn của ông được lưu trữ ở dạng nguyên bản tại Osmothèque, một phần của trường Nước hoa Versailles do Jean Pierre Guerlain thành lập. Chúng cũng được trình bày (50 nước hoa được Thierry Wasser và Frédéric Sacone cân lại) tại Champs Élysées và được giới thiệu để khám phá trong xưởng Vintage “Il était une fois…”.

Tuổi trẻ và quá trình học nghề

Jacques Guerlain, con thứ hai của Gabriel và Clarisse Guerlain, sinh năm 1874 tại biệt thự gia đình ở Colombes. Ông được giáo dục tại Anh, theo truyền thống gia đình, sau đó ở Paris tại trường Monge, nơi ông học lịch sử, tiếng Anh, tiếng Đức, tiếng Hy Lạp và tiếng Latin.

Chú của ông, nhà điều chế nước hoa Aimé Guerlain, không có con, nên ông đã đào tạo Jacques từ năm mười sáu tuổi như một người học nghề và người kế thừa. Năm 1890, Jacques tạo ra nước hoa đầu tiên của mình “Ambre”. Sau đó ông được đào tạo về hóa học hữu cơ tại phòng thí nghiệm của Charles Friedel tại Đại học Paris, trước khi chính thức được tuyển dụng trong công ty gia đình vào năm 1894.

Ông đã thử nghiệm rộng rãi trong cả hai lĩnh vực: mỹ phẩm và nước hoa. Ông phát triển một phương pháp để nước hoa hóa mực in, đồng thời hỗ trợ xuất bản cùng Justin Dupont về các loại dầu thiết yếu khác nhau.

Trong thời gian này, ông sáng tác những tác phẩm đầu tiên như “Le Jardin de Mon Curé” (1895). Từ năm 1897, và trong hai năm, Jacques và Pierre chia sẻ trách nhiệm quản lý và trưởng phòng nước hoa, cho đến khi Jacques đảm nhận hoàn toàn vai trò đó vào năm 1899.

Belle Époque và Chiến tranh Thế giới thứ nhất

Tại Triển lãm Thế giới năm 1900, Jacques Guerlain đã trình bày loại da thuộc hoa “Voilà Pourquoi j’aimais Rosine” để tôn vinh Sarah Bernhardt (tên khai sinh Rosine Bernhardt), một người bạn của gia đình Guerlain.

Nước hoa mang tên “Fleur qui meurt” (1901) là một thử nghiệm mới xung quanh hoa violet (được tạo ra trong nước hoa bằng tổng hợp, vì không thể chiết xuất tinh chất của nó), hợp hương khá thường xuyên trong tác phẩm của Guerlain, sớm được tiếp nối bởi bộ đôi “Voilette de Madame” (1904) và “Mouchoir de Monsieur” (1904) (được tạo ra cho một cặp bạn bè của Guerlain).

Loại sau là một trong những sáng tạo nam hiếm hoi của ông và phần lớn tương tự với sáng tạo của chú ông: “Jicky” (1889) chia sẻ hợp hương Fougère (được tạo ra bởi Houbigant).

Năm 1905, Jacques Guerlain cưới Andrée Bouffait, một người đạo Tin lành từ Lille, điều này dẫn đến việc ông bị rút phép thông công khỏi Giáo hội Công giáo. Con đầu lòng của họ, Jean-Jacques, được sinh ra năm sau.

Après l’Ondée (1906)

Jacques Guerlain hoàn thành “Après l’Ondée” (1906), thành công thương mại lớn đầu tiên của ông. Nước hoa khá u buồn này là sự tôn vinh thiên nhiên sau cơn mưa, biến thể xung quanh các hương heliotrope và violet, và nó là một trong những loại đầu tiên hoặc loại đầu tiên chứa một phân tử hoàn toàn mới, aldehyde anisic.

Bó hoa này cũng được thăng hoa bởi eugenol (hương gia vị) và liều quá cao của các hương phấn từ rễ iris. Nó được coi là một tác phẩm lớn, kể cả bởi nhà điều chế nước hoa Ernest Beaux. Après l’Ondée là nước hoa sau này sẽ truyền cảm hứng cho “L’Heure Bleue”.

Ảnh hưởng Phương Đông và Nghệ thuật

Kadine (danh hiệu chỉ vợ của một vị sultan Ottoman) ra mắt năm 1911, là một trong những nước hoa đầu tiên của Guerlain tôn vinh phương Đông, vài năm sau “Tsao Ko” được tạo ra vào năm 1898. Chủ đề này sẽ truyền cảm hứng cho phần lớn tác phẩm của ông.

Ông yêu thích nghệ thuật phương Đông, như celadon và Blanc de Chine mà ông sưu tầm để trang trí căn hộ của mình ở Parc Monceau tại số 22 đường Murillo. Là người thưởng thức nghệ thuật với gu đa dạng, Jacques Guerlain là nhà sưu tập đồ gốm Nevers và Rouen.

Ông đánh giá cao đồ nội thất của André Charles Boulle và Bernard van II Risamburgh (sau đó được để lại cho Louvre), các tác phẩm hội họa của Francisco Goya, Edouard Manet và Claude Monet (bao gồm La Pie, cũng được để lại cho Louvre). Ông cho rằng các bức tranh Ấn tượng rất đáng yêu trong phòng trẻ em!

L’Heure Bleue (1912) và dấu hiệu của chiến tranh

Niềm đam mê của Guerlain với chủ nghĩa Ấn tượng và những hiệu ứng buổi tối của nó chắc chắn đã ảnh hưởng đến “L’Heure Bleue” (tạo ra năm 1912), một ẩn dụ về Paris cuối thời Belle Époque và giai đoạn trước Chiến tranh Thế giới thứ nhất. Cháu trai và người kế thừa của Jacques Guerlain, Jean Paul Guerlain giải thích như sau:

“Jacques Guerlain đã nói rằng ông có linh cảm về những gì sắp xảy ra ở châu Âu. Tôi không thể diễn đạt cảm xúc này bằng lời, tôi muốn nắm bắt những khoảnh khắc cuối cùng của vẻ đẹp và sự yên bình trước thảm họa của chiến tranh. Tôi cảm nhận điều gì đó mãnh liệt đến mức tôi chỉ có thể diễn đạt nó trong một nước hoa.”

Trước khi Chiến tranh Thế giới thứ nhất bùng nổ, Guerlain ra mắt “Le Parfum des Champs-Élysées” (1914), một loại hoa da thuộc, để khánh thành cửa hàng số 68 đại lộ Champs Élysées. Nó được bán trong một chiếc flacon hình rùa, được cho là đã được chọn một cách có chủ ý như một thông điệp gửi đến kiến trúc sư của cửa hàng, Charles Méwès.

Thực ra, Jacques Guerlain cho rằng tòa nhà Champs Élysées đang được xây dựng quá chậm (cả một năm)! Chiếc flacon tuyệt đẹp đó được tái phát hành bằng pha lê đen khi Nhà Champs Élysées mở cửa trở lại vào năm 2015, sau công trình của kiến trúc sư Peter Marino.

Jacques Guerlain được nhập ngũ ngay sau đó. Lúc đó ông 41 tuổi và đã là cha của ba người con (ông sẽ có năm người). Khi phục vụ trong chiến tranh, ông bị thương ở đầu khiến ông mù một mắt và phải trở về nhà.

Không còn lái xe được nữa, vợ ông bắt đầu lái xe cho ông. Không còn cưỡi ngựa được nữa và niềm đam mê săn bắn cũng rời xa ông. Những cuối tuần ông dành cùng gia đình và những con chó trên bất động sản của cha mẹ ông ở Thung lũng Coterel, một tòa nhà đẹp được xây dựng trong lãnh địa Les Mesnuls.

Năm 1916, mẹ ông, Clarisse, qua đời ở tuổi 68. Jacques Guerlain ra mắt một nước hoa trong chiến tranh “Jasmiralda”, hoa nhài gỗ ám chỉ nhân vật nữ chính của Marius Petipa trong “La Esmeralda”.

Giữa hai cuộc chiến: Chủ nghĩa ngoại lai và các kiệt tác

“Mitsouko” được tạo ra vào năm 1919, là kết quả của hàng trăm thử nghiệm với rêu sồi (nay được Guerlain thay thế bằng rêu tự nhiên của một loại cây khác) và đào với mùi gamma-undecalactone, còn gọi là C14.

Được đặt tên theo nhân vật nữ chính của Claude Farrère trong tiểu thuyết “La Bataille” (1909), nước hoa thể hiện sự thu hút đáng kể của Jacques Guerlain đối với châu Á và đặc biệt là Nhật Bản.

“Mitsouko”, một chypré uy nghi, cũng được coi là nguyên mẫu của người phụ nữ mới thời hậu chiến, một người phụ nữ được giải phóng (người đã thay thế đàn ông trong chiến tranh), trái với nước hoa trước chiến tranh “L’Heure Bleue”, một hoa hổ phách về cơ bản nhẹ nhàng với nền nhung.

Người ta nói ở Guerlain rằng “L’Heure Bleue” và “Mitsouko” có cùng chiếc flacon như để mở và đóng dấu ngoặc giữa đầu và cuối chiến tranh. (Tôi nghĩ rằng trong thời kỳ đó, hẳn là khó phát triển một thiết kế flacon mới).

Shalimar (1925)

Năm 1925, Jacques Guerlain đã trình bày kiệt tác tuyệt vời của mình: “Shalimar” tại Triển lãm Quốc tế về Nghệ thuật Trang trí và Công nghiệp Hiện đại, mà Pierre Guerlain (em trai của Jacques) là phó chủ tịch. Nước hoa này tôn vinh các khu vườn Mogul đồng danh ở miền Bắc Ấn Độ. Đó là kết quả của bốn năm làm việc. Ông lúc đó năm mươi tuổi.

“Shalimar” đã trở thành nguyên mẫu “phương Đông” của ngành nước hoa, và vẫn là sản phẩm bán chạy nhất của Nhà. Đây là lời của một nhà điều chế nước hoa nổi tiếng: “Ai mà không biết vệt hương (sillage) quyến rũ của Shalimar?”. Chiếc flacon do Raymond Guerlain tạo ra hợp tác với nhà thiết kế Baccarat, Monsieur Chevalier, đã giành giải nhất tại triển lãm quốc tế đó.

Djedi, Liu, Vol de Nuit

Guerlain tiếp tục vượt qua giới hạn vào năm sau khi ra mắt “Djedi” (1926), ám chỉ nhà ảo thuật của Papyrus Westcar, rồi “Liu” (1929), tên của người nô lệ trong vở opera của Puccini, Turandot, phản ánh sự ngưỡng mộ của Guerlain đối với nhà soạn nhạc, và đây là loại floral aldehyde đầu tiên của ông, được cho là ra đời tại Guerlain (từ một cuộc thi với Ernest Beaux, người tạo ra N°5 của Chanel).

Năm 1932, Guerlain trở thành thành viên của ủy ban kiểm toán của Ngân hàng Pháp và sẽ là thành viên của ngân hàng này và cố vấn trong hai mươi năm tiếp theo.

Năm 1933, Guerlain tạo ra “Vol de Nuit”, một tác phẩm khá u ám. Nước hoa lấy tên từ tiểu thuyết “Vol de nuit” (1931) của Antoine de Saint-Exupéry (một người bạn cá nhân của Guerlain), dựa trên kinh nghiệm của tác giả trong thế giới bưu chính hàng không.

Năm đó, cha của Jacques Guerlain, Gabriel, người đã làm việc lâu dài cùng ông, qua đời ở tuổi 92 tại Les Mesnuls. Guerlain kế thừa nhà quê của cha và trại ngựa giống của ông: Haras de la Reboursière và Montaigu.

Trong những năm tiếp theo xuất hiện “Sous le Vent” (1934), ám chỉ các đảo Leeward và được tạo ra cho Joséphine Baker (một nước hoa đặt riêng), tiếp theo là “Coque d’Or” (1937), lấy cảm hứng từ Diaghilev và việc tạo ra vở ba lê từ tác phẩm của Rimski-Korsakov “Le Coq d’or” cho Ballets Russes.

Chiến tranh Thế giới thứ hai và những năm cuối đời

Khi Chiến tranh Thế giới thứ hai bùng nổ, người con trai út của Jacques Guerlain, Pierre, khi đó 21 tuổi, được nhập ngũ và bị thương nặng ở Baron dọc sông Oise. Guerlain bị chấn động sâu sắc và ngừng sáng tạo trong hai năm, cũng từ bỏ trại ngựa giống ở Normandie. Ông khi đó trồng hoa quả và rau để gửi cho công nhân nhà máy của mình.

Năm 1942, Guerlain trở lại sáng tạo với nước hoa “Kriss”, tên bắt nguồn từ một con dao găm Indonesia. Nhà máy của Société tại Bécon-les-Bruyères bị phá hủy bởi các cuộc ném bom năm sau.

Rồi, khi chiến tranh sắp kết thúc, Guerlain rơi vào trầm cảm sâu. Ông tái phát hành “Kriss” vào năm 1945, được đổi tên thành “Dawamesk”, tên bắt nguồn từ một chế phẩm hashish.

Ông tiếp tục làm việc trong mười tám năm cuối đời, mặc dù dần dần chậm lại nhịp độ sáng tạo. Từng bước, ông rút lui về bất động sản Les Mesnuls và dành thời gian cho các vườn hoa, vườn cây ăn quả và vườn Nhật Bản của mình.

Các sáng tạo cuối cùng của ông bao gồm “Fleur de Feu” (1948), một nước hoa tươi mát và aldehyde, và bốn năm sau, nước hoa “Atuana” (một cách viết khác của Atuona), hòn đảo Thái Bình Dương được xác định là nơi an nghỉ cuối cùng của họa sĩ Paul Gauguin.

“Ode” (1955), thiên nga cuối cùng của Guerlain được tạo ra cùng cháu trai và người kế thừa Jean Paul Guerlain, là một bó hoa cổ điển tôn vinh các khu vườn của ông.

Guerlain làm việc tại hai phòng thí nghiệm và nhà máy, phòng thứ nhất ở Bécon-les-Bruyères bị chiến tranh phá hủy vào năm 1943, và phòng thứ hai ở Courbevoie, được xây dựng vào năm 1947. Nhà máy nước hoa của chúng tôi hiện nay nằm gần Les Mesnuls ở Orphin. Và gần đây đã mở thêm nhà máy mỹ phẩm gần Chartres: được gọi là La Ruche.

Năm 1956, Jacques Guerlain miễn cưỡng chấp nhận được Willy Ronis chụp ảnh trong phòng thí nghiệm và nhà nghỉ quê của mình cho một ấn bản đặc biệt của tạp chí Air France. Những bức ảnh này, được chụp vào cuối sự nghiệp của Jacques Guerlain, cung cấp cái nhìn hiếm hoi về cuộc sống nghề nghiệp và cá nhân của ông.

Ông làm việc cùng cháu trai trên “Chant d’Arômes”, ra mắt năm 1962, Jacques Guerlain khi đó không còn khả năng sáng tạo và nói với cháu trai: “Thật tiếc, tôi không còn biết cách tạo ra gì ngoài nước hoa cho các bà lão.”

Jacques Guerlain mất ở Paris ngày 2 tháng 5 năm 1963 ở tuổi 88. Mặc dù không phải người Công giáo thực hành, tang lễ của ông diễn ra tại nhà thờ Saint-Philippe-du-Roule hai ngày sau đó. Ông được chôn cất cạnh con trai Pierre và cha ông trong nghĩa trang Passy.

Ảnh hưởng và Di sản

Ông theo dõi sát các sáng tạo của François Coty — “L’Origan” (1905) thường được trích dẫn là nền tảng của Guerlain cho “L’Heure Bleue” (1912). Nhưng đừng quên rằng ông đã tạo ra vào năm 1906, “Après l’Ondée” như khúc dạo đầu của bài ca thiên nhiên này.

“Chypre” của Coty (1917), mẫu cho “Mitsouko” (1919). Nhưng đừng quên rằng Guerlain đã ra mắt từ lâu trước đó, vào năm 1909, “le Chypre de Paris”, và còn nói gì về “L’Eau de Chypre”. Bạn có thể thấy trong bài trước về vintage rằng Chypre de Paris của Guerlain đã có hợp hương gọi là “chypre” với cam bergamot, hoa hồng và rêu.

Certainement il ne possède pas à ma connaissance de ciste labdanum, mais par contre du calamus. Je pense que Chypre de Coty a été une réussite commerciale et possédait un accord Chypre plus abouti.

“Émeraude” của Coty (1921) — nguồn cảm hứng cho Shalimar (1925). Nhưng đừng quên việc tạo ra hợp hương phương Đông trong Jicky, vào năm 1889 và “Sillage” năm 1907 đã trình bày tất cả những dấu hiệu tiên báo. Vì vậy câu trả lời không rõ ràng! Will không hoàn toàn chia sẻ quan điểm của tôi nhưng bạn có thể xem phiên bản gốc tiếng Anh trên Wikipedia.

Ernest Beaux đã tuyên bố về Shalimar: “Với lượng vani mà Jacques Guerlain đã sử dụng, chúng ta khó có thể làm được một ly sorbetto. Guerlain, ông đã tạo ra một kỳ tích!”. Guerlain ngưỡng mộ Paul Parquet, người có ảnh hưởng vào thời điểm đó là không thể phủ nhận.

Guerlinade và các nguyên liệu tiêu biểu

Được nhà phê bình Luca Turin mô tả là “nhà làm bánh ngọt ảo”, J. Guerlain đã phát triển một bảng màu phong phú của các hương ngọt ngào và kem, kết hợp với những hương của chú và người tiền nhiệm của ông, Aimé Guerlain, dựa trên các hương hổ phách. Những hương này là một phong cách, một chữ ký được gọi là “Guerlinade”.

Jacques Guerlain cũng là người tiên phong trong việc sử dụng các hương xanh, như galbanum được coi là rất táo bạo vào thời điểm đó, được tìm thấy trong: Vol de Nuit và trong Sous le Vent.

Chúng có thể được coi là tiền thân của các nước hoa như Miss Dior do Paul Vacher tạo ra vào năm 1947. Một số nhà điều chế nước hoa cũng cho rằng có sự tương đồng giữa Sous le Vent và Eau Sauvage của Dior.

Một số nguyên liệu xuất hiện thường xuyên trong tác phẩm của Guerlain: cam quýt chất lượng cao (cam bergamot, chanh, quýt ngọt và cam đắng), coumarin, tinh dầu hoa (cassie, hoa nhài, hoa hồng, hoa cam), các hương xanh (galbanum), hoa violet (ionone) và chất lượng iris tốt nhất, vani và ylang-ylang.

Ông có thiên hướng đặc biệt về các hương thảo mộc cay (cardamom, quế, đinh hương, nhục đậu khấu) và một số loại thảo mộc Provence (ngải cứu, angelica, húng quế, nguyệt quế, cây thì là, coriandre, thì là, rau thơm). Ông là chuyên gia về các loại nhựa thơm (benzoin, labdanum).

Thực ra ông đã sử dụng opoponax trong hầu hết các công thức của mình, đôi khi với lượng rất nhỏ — không cảm nhận được một mình nhưng không thể thiếu trong tổng thể kết cấu của nước hoa. Các hương cuối của ông thường bao gồm lượng lớn xạ hương nhân tạo (musk ketone, musk ambrette, musk xylene), mà ông đã sử dụng rất nhiều, cũng như long diên hương.

Giống như François Coty và Ernest Daltroff, Guerlain thường xuyên kết hợp các nền sản xuất bởi M. Naef và Fabriques de Laire, đặc biệt là của bên sau, Mousse de Saxe để tạo ra một hợp hương da thuộc đặc trưng. Ông cũng là bạn của Louis Amic và Justin Dupont, cả hai tại Roure-Bertrand với người ông đã ký một thỏa thuận độc quyền cho một số phân tử mới được sử dụng như ethylvanillin được dùng trong Shalimar.

Kỹ thuật của J.Guerlain là biết cân bằng các phân tử tổng hợp và các hương tự nhiên, được coi là mẫu mực. Là một nhà điều chế nước hoa độc lập, J.Guerlain đã được hưởng sự tự do sáng tạo hoàn toàn.

“Jacques Guerlain làm việc như một họa sĩ chân dung bên giá vẽ”, Jean-Paul Guerlain viết, “và khi tác phẩm hoàn thành, ông chọn một chiếc flacon — giống như một họa sĩ chọn khung tranh — và ông giới thiệu nước hoa mới để bán trong Boutique ngay lập tức.” Thường ông đi xuống cửa hàng để hỏi ý kiến của những khách hàng trung thành.

Quá trình sáng tạo của ông thay đổi đáng kể tùy thuộc vào công việc đang thực hiện, một số công thức của ông tương đối ngắn, bao gồm cả công thức “Mitsouko” (1919). Những công thức khác phức tạp hơn, đôi khi kết hợp các nước hoa trước đó (gọi là công thức có ngăn kéo); “Cuir de Russie” (1935) bao gồm trong số các thành phần “Le Chypre de Paris” (1909) và “Mitsouko”.

Người mẫu trung thành của Guerlain được cho là vợ ông, Andrée, được gọi thân mật là Lili, người mà ông đã tạo ra đặc biệt “Cachet Jaune”.

“Hãy nhớ một điều”, Jean-Paul Guerlain cháu trai của ông nói: “Người ta luôn tạo ra nước hoa cho người phụ nữ mà mình sống cùng và yêu thương.” Guerlain ít nói về công việc và quá trình sáng tạo của mình. Thực ra, ông khá lặng lẽ. Khi J.Guerlain nói về quá trình sáng tạo của một mùi hương, ông đơn giản trả lời: “Nghề làm nước hoa? Đó là vấn đề của sự kiên nhẫn và thời gian”.

Di sản lâu dài

Khác với François Coty, Ernest Daltroff hay Paul Parquet, những nhà điều chế nước hoa tự học đã cách mạng hóa ngành Nước hoa vào đầu thế kỷ 20, Jacques Guerlain nổi bật bởi sự sáng suốt và chủ nghĩa truyền thống thận trọng, chắc chắn bị ảnh hưởng bởi sức nặng của di sản gia đình.

Marcel Billot, chủ tịch sáng lập của Hiệp hội nhà điều chế nước hoa Pháp, mô tả chính xác J.Guerlain là “Một thiên tài biết cách là người của thời đại mình trong khi vẫn sống theo truyền thống”.